文章目录：

• 1、「今日头条」名家风采——萧红亮从艺四十周年花鸟画作品选
• 2、三书连读·中西哲学别论4
• 3、曼哈顿的小夜曲（陆沉同人，甜文）

「今日头条」名家风采——萧红亮从艺四十周年花鸟画作品选

萧红亮简介

萧红亮，笔名曾用“萧潇”，磊石轩主。湘潭人。大学文化。1984-1985年，随蔡德林先生学岭南山水。1992-1993年进修于中国美院国画系，受业于叶尚青、马其宽、徐家昌、毕彰、闵学林、田源、顾震岩、彭小冲诸位先生。2009年起随周宗岱先生研习中国传统山水画。

湖南省美术家协会会员。湘潭市文艺人才扶持一百工程首批入选人员名录。齐白石纪念馆特聘画家、湖南日报美术馆特邀艺术家、长沙民革中山书画院画家、长沙简博画院画家。先后曾任湘潭国画艺委会主任、湘潭美协主席团成员、湖南省花鸟画协会理事、湘潭花鸟画协会副主席。

从1997年起，先后在湘潭、长沙、四川举办个人作品展。出版有《中国画技法丛书 牡丹》《当代中国画库花鸟 萧红亮》《长沙画院萧红亮作品集》《从艺四十周年 萧红亮作品集》《视野中的风景 湘潭美术卅年散记》等十余本个人作品集。作品入选《当代写意山水画》《中国当代绘画经典系列》《道法自然 名家山水写生》《灼灼其华 名家写意花鸟》。

丈量高贵与庸常的不仅仅是脚步

—浅谈红亮兄的绘画艺术

文/陈小奇

入秋的蚊子，身子变得魁梧、笨拙、饥渴、闷骚。在你的身上，觅得一块肌肤，亲一口，便隆起一个红包，又痛又痒，半世不得释怀。“风来疏竹，风过而竹不留声；雁过寒潭，雁去而潭不存影。”前者庸常如我，后者高贵如禅。庸常与高贵之间到底有多远呢？

窃以为，丈量高贵与庸常的不仅仅是脚步，有的用毛笔、宣纸和丹青。譬如，红亮兄。红亮兄敦厚、朴实、智慧、温和。能诗文，善画山水花鸟。开口说话便先会有一串朗朗的笑声。

匪夷所思的是，这样一位才华洋溢的、颇具人格魅力和艺术才情的画家，其实，他谋生的职业是一个大型国有企业的财务总监。

记得庚子大疫之年，红亮兄蜗居家中作画。写了如下一段文字：“初二，微风。树叶晃动了1693次，吹掉了486片，小鸟叫了167声，飞来飞去196次。我家厕所瓷片有300片，地板铺了677片，玻璃37块，木地板1065块，家中大米有35214粒...”

细思极恐。搞财务的做起艺术来，你和他算得清吗？红亮兄满腹经伦，且乐于表达。当他在文思泉涌、滔滔不绝地表达一件事物或某个观点的时候，任何人插嘴，他都会半嗔半笑地招呼说：“你听我讲完...”我的天也，什么时候才能讲完呢？

其实，红亮兄的表达是收放自如的，该说的时候，他愿意把事情说透。不该说的时候，他绝对会三缄其口。

贵州写生 2020年 卡纸27-27厘米

若是三月，老天下了点小雨，户外有桃李芬芳。或是初夏，荷花初绽在山丘里、田腾旁。胭红、鹅黄或者翠绿便会腻着红亮兄的眼眸。他常常会怀揣一个小本，一支万年佳墨水笔，一条自制的小小写生木板凳，独自躬身和沉醉于花前蝶下。

当然，黄永玉所说的“下雨的石板路上，谁踩碎了一只蝴蝶？再也捡拾不起的斑斓……”这样诗意的忧伤，红亮兄有时候也会有的。关于嗅觉，我可能忍受得了汗腺馊味，腋下狐臭，或者狗屎牛粪。以及，打屁虫和狐狸香。唯独忍受不了的是充斥在飞机场、宾馆、画廊里的陈腐至极的“梅兰菊竹”江湖腐朽味。其实，古人把梅兰菊竹命为四君子，是想从“四君子”中获取其人格化了的精神力量。但是，这种千百年来一种图式的陈陈相因，实在让人感受不到创造的半点力量。

黔阳古城写生一 2020年 卡纸 27-27厘米

写意花鸟画的庸常，似乎成了花鸟画家的宿命。

我们似乎再也难以感受得到八大的孤寂，白石的鲜活，黄宾虹的儒雅，潘天寿的奇绝，以及王憨山的霸悍。这些水墨花鸟大家的集体意识中，文化的厚重和人格的高贵，成就了他们血脉中的艺术语言的独特基因。

红亮兄进修于中国美院。他在中国传统的山水和花鸟画领域里，曾经大量研习和临摹古典的经典作品，从中感悟到中国水墨山水及花鸟的用墨、用笔、用线、以及构图。但是，传统又是一把双刃剑，得道者有可能剑走偏锋，在传统的基础上另起炉灶自成一家。而背竹杆进死胡同者也不在少数。尤其是花鸟画，历史上高峰矗立，要超越几乎不可能。在水墨花鸟画的笔墨表达和人格精神上，要么卓然独立，高贵曼妙。要么拾人牙慧，俗不可耐。

黔阳古城写生三 2020年 卡纸 27-27厘米

行走在高贵与通俗之间的画者寥寥无几。既要使自己的作品，具有一种高贵的人格精神，又要使自己的作品具有鲜活的生活气息，为大众所接受。这种高贵、清新、明快、蕴藉的品质的构建，需要画者娴熟的技法，高贵的灵魂和怜悯的情怀。还有精微而宏大的感受，诗意而又质朴的品性，如果还有儿童一般干净纯粹的目光去审视人世间的岁月和风花。那就幸甚至哉了。

既要高贵又要摒弃庸常，何其难也。但是，红亮兄做到了。

他一脉承袭历代和当代水墨大家所积累和总结的方法和理念，又用自己的眼光去观察和有选择地去表达他自己感兴趣的山水楼阁和花草虫鸟。从而创造了属于红亮自家的山水和花鸟图式。

红亮兄用手中的毛笔和自家的笔墨图式，几十年如一日地丈量着。他发现，高贵与通俗之间既可远在天涯，又可近在咫尺。高贵的花鸟或者山水画是寂寞的，是独特的，是卓越的。他可以唤起人们内心深处的忧伤、悲悯或者兴奋和激越。而江湖上的“行画”那种陈词滥调，只会让人觉得厌倦和疲惫。当然，“通俗”的概念又是另外一种审美范畴。“通俗”面对的是广大的受众。任何人都可以从中获得一种愉悦耳目的美感。通俗就是缺少前瞻性和唯一性，甚至缺少原创意义。“通俗”很难震撼人的心灵。但是，它满足人们的初始的、大众的审美需求。

我认为，一个民族当然应该呼唤那种具有原创意义的、回到绘画本身的、具有高贵气质和让人心灵震颤的宏篇巨构。同时，也不要排斥或者鄙夷大众的通俗的艺术图式。

应该说，红亮的温和、中庸和睿智，决定了红亮的艺术风格的取向。

红亮兄心思是缜密而丰满的。

他说：“花干了，六个花头还连着花茎，当你换一个角度，如丝的花茎，还可以撑起如皱纸一样的花头，少了以往的丰盈，但多了一种坚韧和时日的划痕，着实有永不凋谢的驾驭。另一个花头孤零地躲在烟灰缸的底部，干缩得极不自然……”

他这一段“春天的花语”写得细腻而婉转。但基调是质朴和灿烂的。

胜日寻芳 2019年 纸本 70-140厘米

红亮兄的花鸟画，从构图上开合大气，纵横捭阖。当枝茎构划在洁白的宣纸上的时候。它的沉雄和节奏就已经象小夜曲般定下了节奏和基调，剩下的就是花瓣花蕾和花蕊的肆意点染了。深情吟诵和共鸣，当然就是摇曳着的绿叶份内的事了。

这时候的红亮兄，腾挪的斗笔，浓淡相宜的笔墨，入纸三分、如铧耕地的线条，以及丰润华滋的墨色，都会在专注的眼眸和陶醉的笑容里。在宣纸上散发着清香的春华或者秋实。

红亮兄的山水画，是自成一格的。

古人对山水的品评。有逸品、妙品、精品和庸品之分，我个人的理解，逸品就是神品。

逸品除了图式和笔墨的开天辟地以外，我以为其中的哲学旨趣和宗教寓意应该是必不可少的。作品本身的经典意义是无庸质疑的。而要紧的是其中蕴含着对生命意义的礼赞和叩问。

妙品和精品，其实只是一墙之隔。妙品是在感性和理性的混搭之下，在某种情境和画者的某种状态之下的偶得，我理解的“妙品”在创作过程中是感性多于理性的。而“精品”纯粹是画者在娴熟的技法的前提之下的人格与修养，以及耐心和韧性的理性呈现。“精品”跨越半步也许就是“妙品”。“精品”常有，而“妙品”不常有。

春发其华秋收其实 2021年纸本 70-140厘米

红亮兄的山水画，就其“应物状形”和“笔墨图式”以及“远看有势，近察有质”等诸方面来解读的话，应该算得上“精品”。如果有一天，红亮兄小酌一杯，放笔直取，也许“妙品”就呈现出来了。红亮兄的山水画，源自古人，有一股浓烈的传统“血脉”溢于笔端。可贵的是，红亮具有很好的笔性和豁达的气度，他把写生中的偶得悄悄地植入山水创作中，于是，他的山水画中的树木、楼阁。山石、雾霭，以及石头的阴阳向背和笔墨的藏露聚散，便具有一种鲜活的现代气息。同时也具有了一种红亮自己摸索出来的表达模式。他的山水，不雷同前人，也不僵硬地描摹现实。而更多的是，寄寓在他的生命意识里的“理想的乌托邦”。

对于红亮而言，他的水墨花鸟和山水，既有格调上的高贵，又有题材和图式上的通俗。他用自己的心灵，驾驶着生花妙笔，从容地丈量着高贵与庸常的距离。

（陈小奇 中国美术家协会会员、国家一级美术师、湖南省中国画学会副主席、第五任齐白石纪念馆馆长、三社美术馆馆长。）

萧红亮作品欣赏

灰汤写生 2019年卡 纸 直径38厘米

顶峰写生1 2020年卡纸 直径 27厘米

黄姚写生之六 卡纸 38-38厘米 2021年

日课 2020年纸本 24-27厘米

水面风波鱼不知 2022年卡纸 33-33厘米

春风拂槛露华浓 2018年纸本 35-140厘米

舒卷有余清 2019年 纸本35-140厘米

凌霄花落半床书 2020年纸本 35-140厘米

幽花香涧谷 2020年纸本 35-140厘米

柳陌桃蹊 2021年纸本 70-140厘米

展舒开合任天真 2020年纸本 35-140厘米

朱日和的春天 2019年 纸本 70-140厘米

珠玑呈百态 2020年纸本 70-140厘米

锦绣前程图 2018年纸本 70-140厘米

玉露洗残红 纸本 70-140厘米 2021年

三书连读·中西哲学别论4

饺子、英特尔、中西哲学大区别 ——《三书连读·中西哲学别论4》

尘归尘，土归土。

入土为安。

这两句话，道出中西方哲学的一个根本区别。

区别1：西方人主分；中国人主和。

西方人喜欢把什么都细分。钻牛角尖的结果，真的能把事情做到极致，例如苹果手机。但是也容易把自己逼上绝路，例如苹果手机走的下坡路。曾经风光无限的产品，5G来了，与它没什么事了。

中国人更喜欢的是难得糊涂。睁一只眼，闭一只眼。

睁着的那只，能把工艺做到故宫里的古董那么高级。

闭上另一只，凡事别走极端，见好就收，差不多就得了。给自己留后手，给他人留条路。例如华为5G。

更高明者，还可能故意卖个破绽，例如青梅煮酒论英雄的曹、刘两位智者。

是《易经》。

中国人有它做世界观，从无极到太极，从阴阳到八卦，从八卦到六十四卦……

如同老子在《道德经》所云：道生一，一生二，二生三，三生无数……

太极：预留了串口，做成了系统，展开了空间，空窗了世界。

例如饺子。

把皮和馅都包在一起。

把尘、土看成一体。

那个饺子馅，是秘密武器。肉 的菜馅，可以无所不包，五花八门，五颜六色，变化多端。

更绝的，是用调料调味。油盐酱醋、花椒大料、鲜香浓郁、多汁多味，产生了令人惊叹的中餐精髓：复合味。

但是最绝的，是只有中国人才玩得起的哲学：包饺子。

把好吃的都包在里面，不显摆，不暴露，不嘚瑟：包子有肉不在褶上。

中国人请外国有人来家吃饭，做了满满一大桌子菜，个个都是美食。开场白则是，把大家请来，没啥好吃的……请慢用。

呵呵弄得老外一脸懵逼：没啥好吃的，让我干嘛来？

因为轮到他们请吃饭，一直不停的墨迹：全是好吃的，把最好的全拿出来了，一点也没剩啊……呵呵

区别2：就像饺子和披萨。比基尼和泳衣。含蓄与暴露。暴躁与怀柔。极端与温良恭俭让。

《论语》里的“有教无类”，体现了孔子作为教育家的伟大，因此成为中国教育哲学的经典。

人与人有差别，事与事有区别，本与末不一样，天与地不相同……但是，教育能把这一切搞定。

就像饺子馅一样的切碎、糅合、搅拌均匀，其香无比。

教育是消弭差别，打破区划，冲破阶层的最好利器。

教育：一是一切。

在《道德经》里，惜墨如金的老子，则不厌其烦的把难与易、美与丑、优与劣、生于死、贫与富……多个哲学范畴拿出来，领我们大家讨论，然后经多方论证，反复强调“圣人抱一而天下式”——

这个世界上，没有任何一样东西是多余的，是必须弄死的，是不能留存的，应该顺其自然的“处理”，不能人为的“战胜”——因为：一切是一。

包括饺子与披萨、西方与东方、唯物与唯心、辩证法与形而上学、细分的工业制造与粗放的农耕经济、肤色不同、语言不同、意识形态差异、价值观冲突……

一切是一。

一是一切。

即使是吃不到中国饺子的柏拉图，也是中国哲学这个思想的拥趸。他写了本书叫《理想国》，与莫尔的《乌托邦》相似，和亚当斯密的《国富论》一样的重要。

《理想国》就是西方的《论语》。也是对话录，通篇探讨的是教育、特别是对统治阶级的教育、社会的改良、和向善的综合治理。

在世间一切事物中，有一个起到统领一切的“理念”（绝对精神）。因此精神第一性，物质第二。

说白了呢，饺子的理念（吃饺子的欲望、包饺子的动机、操作方法、工艺流程、目标结果）决定了饺子，吃呢？吃呢？还是吃呢？呵呵

因此，“理想国”就是人们对于国家未来的真实诉求，但是所有现实都是不真实的。都没有头脑里的国家、观念中的理想更清晰、更实在、更客观。

有些女孩子谈男朋友，用一个理念去套，最后把自己套成剩女，用的就是柏拉图的世界观。

柏拉图回答了哲学第一个基本问题。物质与意识，谁先谁后？ 观念第一、理想第一、精神先于物质。

柏先生直言不讳：是人的头脑里有一个“理想饺子”，所以就吃上了饺子。

有道理呀。西方人脑袋里装的是披萨，所有吃不上真实的真正的饺子啊。

于是，到了哲学第二个基本问题。怎么答：思维能否认识存在？

通俗的举例子说明，是会包饺子的、学会了做披萨的方法、技术、要领的人，能不能把饺子、披萨认出来，挑出来，并且做出来？

看来，全部哲学的分歧，在第一点。

思维与存在，好比一对双胞胎，谁先从娘肚子里生出来的？

《易经》的回答：无极生太极；

《道德经》：有无相生；

《论语》：有教无类。

伏羲强调的是，自然第一，“无”生的有。

老子和孔子，则把“有”放在了前面。

其中，老子的“有”，是道（道生一、生有）。因为道法“自然”，和伏羲观点一致，可以凭着国际歌那样熟悉的熟悉的声音找到自己的战友和同志了。呵呵

孔子的“有”，主观色彩相当浓厚，强调作为师者的功能“传道、授业、解惑”的一种什么力量，十分接近柏拉图的“绝对精神”。

区别3：柏拉图的“精神第一”成为西方宗教至上的理论基础；孔子的“有教无类”，是单指的教育。

作为老师，敬业爱岗，情有独钟，卖啥吆喝啥，说了句过头话，情有可原。因为老夫子在别的问题上，不仅唯物主义，还把辩证法玩得很溜呢。

说到吃饭，中餐讲究复合味，西餐强调单纯味。一块牛肉，他们拿去烤牛排，我们拿来包饺子。

中国哲学强调多元化，西方主张一元论。

一个是楞头青毛头小伙子，一个心眼钻牛角尖，非鱼死网破不行。动点脑筋耍小聪明，极容易被看出来。

藏不住、坐不稳、搞不定、瞎折腾、做一天和尚乱撞一天钟……

一个是老死机，特早熟，啥都明白啥都懂。但看破不说破，欲擒故纵，欲说还休。永远不满足，但是总是不做满，留后手，找余缝，降调门，装傻子。

笃定、坚韧、灵活、机动……多么对立的都统一，怎么难受的都舒服，深不可测，细思极恐……呵呵

为什么这么大的区别？

包饺子的十三香，产自东方。

西方美女臭胳肢窝的很多，但是苦于没有什么东西能把不好的味道粘贴覆盖。

所以，麦哲伦航海的真正目的，是要在全时间把花椒大料桂皮等香料找出来，回去做雪花膏抹狐臭的。

西方缺少可耕地。物产匮乏。古希腊除了石头就是沙子。

想包饺子，想复合味、想多元化、想丰富多彩、五花八门……只能是想想《理想国》，还有“绝对精神”，因为现实太不真实，想要的没有，要啥没啥，缺啥不来啥，单纯、单一、单元……

不钻牛角尖的极端，咋活？

曼哈顿的小夜曲（陆沉同人，甜文）

最近讨不到爹咪的饭饭，所以自己产粮了

祝各位小兔子用餐愉快（有车慎入）

这章可能没有，但以后绝对有

这个是连载的，文笔有欠缺，OOC致歉

希望大家多多支持

一年前……

李沛凝看着飞机窗外的晚霞，天边的云彩由红黄交错，颜色一层层的渐变着，这是大自然的鬼斧神工，是任何画家的调色盘上都不曾有过的，哪怕是擅长捕捉光影的莫奈也不能复刻这美景吧。

太阳一点点下沉，刚刚的红黄又转瞬即逝，天空披上了一件黑色风衣，这件风衣也是精妙无比，是什么样的丝线可以使墨蓝与曛色融为一体呢?

沛凝闭上了眼睛，尽情想象着去纽约后的场景，据说曼哈顿是不会睡觉的，这座钢铁森林又会赋予自己什么呢？

如果能在纽约立足，就可以在全世界生存下去

纽约，摩天大楼堆砌筑成的梦想

现在你身处纽约，你已经无所不能

纽约街区让你浴火重生

纽约霓虹灯让你热血沸腾，来吧，聆听纽约的声音

聆听纽约的声音

聆听纽约的声音……

（from empire state of mind）

沛凝听到了这座城市的呼唤，她怀揣着梦想来到纽约，她会像纽约的女性一样努力工作，闯出自己的一片天空，她相信纽约会赋予他一切，这是梦开始的地方。

或是拥有完美的事业

或是邂逅甜美的爱情

亦或是获得开阔的眼界

在这里好似无所不能

沛凝在飞机里幻想着，甜甜的笑着，逐渐进入了梦乡。

第二天清晨，沛凝的双脚踏上了纽约的土地，高擎火炬的自由女神像好似在给她抛橄榄枝。

飞机在肯尼迪机场落地，这座国际机场真可谓“日理万机”，繁忙的机场上飞翔的不仅是飞机，还有成千上万个梦想。

沛凝提着行李箱在机场通道轻快的行走，呼吸着清晨的空气，她的心情甚是愉悦，让她可以暂且忘记旅途的疲惫和行李的沉重。

沛凝一路小跑着去盖入境章，活脱脱像一只跳脱的小鹿，她在工作人员前刹住了脚步，撩了撩自己些许凌乱的头发，露出了一个会心的微笑。

“What's your purpose of coming to America?”金发碧眼的工作人员看向沛凝。

“I came to the United States to study at Columbia University”沛凝一边说着一边拿出了哥伦比亚大学的录取通知书。

“Congratulations to you”工作人员露出了礼貌的微笑。

“Welcome to New York”

入境章砰的一声扣在了沛凝的证件上，宣告了她的纽约生活正式开始。

“大苹果”是否是她所想的那样梦幻呢？只少现在沛凝已经沉浸在喜悦中无法自拔。

………………

沛凝就读的哥大是常青藤名校联盟中的一所，它的历史虽然不及英国剑桥，牛津那样厚重，却依然雄据美国的老牌高校的宝座，据说美国前总统罗斯福就是哥大的知名校友，沛凝崇敬的顾维钧先生也曾经就读于此。

沛凝很幸运能够被哥大新闻学院录取，沛凝对么希望普利策奖（美国新闻界最高奖项）的光环可以笼罩在自己身上。

她带着自己的新闻理想踏上异国他乡，离开了养育她的胡同。

从此没有了京味儿片子在耳边的萦绕，没有了冰糖葫芦的酸甜，也没有蹬着脚踏车走街串巷的老爷爷，一切都是陌生的，又是新奇的。

沛凝搭乘着公交跨过布鲁克林大桥，道路两侧的梧桐树打下一片片阴影，阳光钻过叶间的缝隙在柏油马路上画着斑斑驳驳的画。

沛凝推开公交车上的窗户，伸出手向这个摩登又开放的城市亲切的打着招呼。

“纽约我来了！哥大我来了！”沛凝兴奋的喊着，苹果肌显示着青春的活力。

沛凝今年18岁，正值青春年华，期待着大鹏日日同风起，扶摇直上九万里。

她始终坚信她的梦想不会像八十年代的日本经济一样泡沫化，信息时代的强势发展一定会托举起她。

………………

生活就是生活，它并不会为乌托邦式的幻想美化自己，以素颜示人的现实往往使人难以接受，我们要逐渐在伤痛中学会和自己，和生活和解。

沛凝进入哥大之后，现实给了她沉重的一击，这两个月以来，她已经深切的感到什么是阶级分化。

她本以为自己拥有对生活的热情，拥有高昂的精神，怀揣着属于自己的梦想，这些就足以了，但是现实丑陋的面孔总是闯入她的美梦，让她整日疲累。

像哥大这样的名牌大学，很多学生非富即贵，有些学生都家庭动辄为学校基金会捐上百万美刀，派对晚会都是家常便饭，一千美刀的衣服通常像一次性筷子一样“不能重复利用”，富人有富人的圈子，像沛凝这样的人只能作为局外人看着眼前的浮华

远离名利场也好，至少不会被复杂的人际关系拖累，沛凝时常自我安慰着，但是沛凝也确实因为经费问题错过了很多活动，包括很多宝贵的实践机会。

沛凝的母亲因为父亲的被迫郁郁寡欢，在几年前就去世了，沛凝的姥爷是一位极具涵养的退休大学教授，但是仅有的退休工资补贴家用已经很紧缺。姥姥常年卧病在床，需要人精心照顾。

若不是梦想的推动和姥爷的支持，沛凝也许就像其他的女孩子一样屈从于现实，在城市的各个角落消耗自己的青春罢了。

沛凝为了自己的学业，只能疲于奔命，休息的时候兼职多份钟点工。

她是幸运的，也是不幸的。

她曼妙的身姿，妩媚而不是清纯的面庞，青春的活力，甜美的嗓音在沛凝的身上相得益彰。

每每应聘工作的时候都会赢来啧啧的声音“你天生就是干这一行的，有你在不知道能为我们招徕多少顾客”

那些应聘的人目光上上下下打量着她，惹得沛凝浑身不自在。

她不知道是该高兴，还是该愤怒，不管怎么样，她已经顺利应聘到了几份对目前来说还不错的工作，她已经无心在意别人的目光投射。

除了学习上课，沛凝往返于各个工作岗位，有时她是咖啡店侍者，有时她是饭店小妹，在不同的角色切换使她身心俱疲。

…………………………

直到深秋的一个晚上，沛凝的命运轨迹与一个人交错，她像一只金丝雀被关进了宿命的笼子。

窗外的落叶大部分已经掉落，只剩下零星的几片摇摇欲坠的挂在干枯的枝杈上。

这家位于第五大道上的高档咖啡馆经常被上流人士光顾，纽约的议员们，商业巨亨们，都很青睐其典雅的装修风格和别具一格的经营理念。

为了保证咖啡的口感，选材和存储时间都有严格规定，所以咖啡的价格也是高不可攀，就连星巴克都觉得高冷的沛凝更是对这家店的产品望尘莫及。

换一种说法，这里只是专门为上流社会准备沙龙的场地，这里的大门面向所有人打卡，实则已经设置了无形的结界。

沛凝作为这里的侍者，目睹着一切，有好似一切与她无关，她只是机械的重复着平日的工作。

趁着这个时间段客人少，沛凝百无聊赖的站在吧台旁小憩片刻。

这时一个高大的华裔男子走进咖啡店，身后跟着两三个贵妇打扮的女性。

沛凝不经意和他对视了一眼，沛凝便不由自主的脸红了，他带着金丝边框的眼镜，眼神强势而不凌厉，嘴上总是勾起一个浅浅的微笑。

沛凝在纽约见惯了高大的高加索人，但是它们的五官太具有侵略性，今天见到的这位先生也许是亚洲人的缘故，他的五官儒雅又柔和，让沛凝倍感亲切。

沛凝作为侍者立即前去服务，她露出职业微笑，殷切的关照客人的需求。

“lady first”那位先生伸出手示意几位女士先点。

那几位趾高气扬的女士当然也没有拒绝这位先生的好意。

“一杯卡布奇诺，外加丹麦可颂，谢谢”这位臃肿的太太浓重的香水味过分刺鼻，相必也是什么兰蔻，香奈儿吧，这位太太的皱纹在满是横肉的脸上攀爬，狐臭味与香水“交相辉映”。

另一位面容枯槁夫人披着貂皮大衣，她的颧骨很高，一脸凶相，干瘦的手指在菜单上指指点点，

“一杯摩卡，法棍，还有新品提拉米苏”她说话几乎没有张嘴，干瘪的嘴唇像鱼鳃一样翕动着，显得十分目中无人。