文章目录：

• 1、快来看看这对妯娌是怎么斗嘴的，太好笑了
• 2、德云社巴黎巡演返场，孟鹤堂台上台下来回跑，又被谦大爷“耍”
• 3、一上线就飙出9分，这爱情爽剧真刺激

快来看看这对妯娌是怎么斗嘴的，太好笑了

“我来了我来了……”

“她二婶你来弄啥呢？”

“我来跟你拼呢！”

“拼爹呢？”

各位看官对上面这段对话熟悉吗？这可不就是选自有着“中原第一女丑”之称的张晓英的戏曲小品《妯娌斗嘴》嘛！真的太有意思了，快和小编一起去看看吧。

戏曲小品《妯娌斗嘴》_腾讯视频

▲张晓英参加梨园春栏目时

带来戏曲小品《妯娌斗嘴》的表演

前方高能预警

张晓英要开始怼人啦

▲戏曲小品《妯娌斗嘴》精彩瞬间

跟我比美你才不中嘞

你看咱这杆儿（叉腰动作）

你看咱这脸儿（抚面动作）

往这儿一站，又白又胖，清明发亮

身上一闻一股麝香

▲戏曲小品《妯娌斗嘴》精彩瞬间

你看看你，又黑又瘦，一脸是皱

你往那儿一站，哪儿闻都是一股狐臭

“中原第一女丑”张晓英到底是谁？

将生活融入戏曲，借质朴流畅的唱腔和滑稽幽默的表演让艺术展现生活真实的一面，演出风格接地气是“中原第一女丑”张晓英最大的辨识度。

▲张晓英演唱曲剧《陈三两》

张晓英和黄金搭档李杰共同完成的戏曲小品《妯娌斗嘴》曾在首届“黄河情”全国小戏小品交流演出季上演，这一作品不仅让台下观众不时捧腹大笑，也让专家评委由衷夸赞。

▲张晓英在剧场休息

今年48岁的张晓英出身于梨园世家，擅长豫剧、曲剧、越调、小品等，主攻黑头和彩旦。戏曲小品是张晓英极为钟爱的表演艺术，她原创了多个剧本，并在数年来的演出中不断修改打磨使之成为精品，由她自编、自导、自演的戏曲小品《桑林收子》根据同名传统戏改编，荣获多项大奖。她的代表作《妯娌斗嘴》《媒婆嫁女》《劝闺女》《探阴山》《下陈州》等更是为广大戏迷带来了笑声和生活启迪。

张晓英的表演现场总是笑声阵阵、掌声不断

是因为她擅长将生活融入戏曲

借质朴流畅的唱腔和滑稽幽默的表演

让艺术展现了生活真实的一面

今天的“戏份”已备好，等你来看！

声明

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德云社巴黎巡演返场，孟鹤堂台上台下来回跑，又被谦大爷“耍”

#头条创作挑战赛#

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文|耶啵滴草莓酱

编辑|耶啵滴草莓酱

哗！观众们笑疯了！德云社老艺人在巴黎唱着小曲儿，活像个没人疼爱的大老爷们，下一秒就被后台小年轻孟鹤堂推着个大化妆镜淹没了，把人吓了一大跳。

这不是在逗大爷吗？为人师表的艺人竟然落得这个地步，听听这爆笑现场，你绝对会乐不思蜀。

不过话说回来，看着国宝级的德云社老把戏在法兰西引发狂欢热潮，大伙儿总有些看不太懂的地方：这戏码回回演，咱们国人不是见怪不怪了吗？

海外观众怎么就乐这般高兴呢？一码归一码，既然德云社要向世界出击，本段子手就为有此疑问的朋友们好生解释解释。

舞台效果天差地别

同样是段子，当场看与电视机前很不一样。想想那家直播间，哪个不是天天拽梗调戏？码字的们翻评论区，早就饱眼福了。

然而现场可就另当别论了，顶级艺人的舞台临场魅力，那是电视机前完全感受不到的——就像把大熊猫关在笼子里，走起猫步来能有多稳重？

不撂几句大实话便是瞎编：巴黎站德云社演出的视频，早早就在国内疯传了。但网友们啃着瓜子看录像，能跟真枪实干的观众比吗？

动不动就一夸夸地笑出狐臭来，和现场若有所思、拍手叫好的滋味可差着十万八千里呢。谁说笑话是笨活，听这劲头可就是个大活了。

小编可从没见过，人才济济的德云社梆子戏，闹成张九龄那般让人脸红心跳的戏码——他上完厕所，用的是右手还是左手？

对啊，细思恐极。幸亏谦爷体谅观众的雅俗共赏，才说是左右开弓。要等张九龄说用纸时，全场是哄堂大笑啊！

王九龙组字效果赞

小年轻王九龙组字游戏也是独特之处。对观众来说，当然是锻炼思维，但对老艺人于谦来讲，那可就是被鞠躬道歉后再"掐"一把的节目了。

就拿王九龙上台时的"爱、他、我"三字为例，上来道个歉就行了。然而小年轻们头一回海外演出，又怎能对老艺人动真格的？

于是就把这节目化身为"找乐子"的新套路了。别小看这游戏，需要一个观众跟着组字。换句话说，就是主办方安排一名观众去"落子"，使王九龙能临场应变更为精彩。这观众上场还得让台下众人发出醋凉的口哨声呢，一时间把演出气氛推向了高潮。

更妙的是，在巴黎这种国际性场合，德云社也顺理成章地将演出"国际化"了。

孟鹤堂和干爹于谦变魔术环节中，掺和了西方文化因素——当年龄较大的于老爷子要求孟鹤堂变出一面化妆镜时，小年轻二话不说就推出了一面体量惊人的镜子。

人忍俊不禁，这也算是德云社向国际观众传播中国文化的一个缩影了。

德云社火遍多国走红

再接再厉啊，小年轻们。你们的搞笑表演，不只是增进了中国文化与其他文明的交流。更重要的是，让演出走上了国际舞台，与其他优秀文化硕果交锋。

从孟鹤堂变魔术这一幕就可见一斑，德云社的梆子戏早已从只在国内被认知，到如今日渐被世人所熟知。

这还只是一个开始！最近几年德云社老艺人们已足迹遍及欧美、亚太等20多个国家和地区，受到了世界各地观众的热烈欢迎和好评。

戏剧在不同国家和地区有着不同的表现形式，但幽默和喜剧总是永不过时的主题。笑傲江湖的德云社阵容在世界范围内巡演，不仅向他国观众展示了中国相声小品这一独特的艺术形式，更将中国文化的包容性和多元性传递给了全世界，为增进世界和平和不同文明的交流作出了重大贡献。

世界对德云社有这么多认知，我们大中华儿女心里更有自豪感了。以往我们以为喜剧小品就是赏那个笑的，却没想到德云社的演出在海外也如此受欢迎，正是中华文化魅力所在。

这几十年来，我国综艺节目和喜剧界已逐步走出国门，收获国际认可。德云社老艺人们这次海外巡演就是中华文化走向世界的缩影。

相信不久的将来，更多优秀的中国文化作品将会走向世界，改变世界其他国家对中国文化的刻板印象。

网友热议：有理有据有料

世界真小，哪国人都好这口儿！

说真的，看到德云社老艺人们在外国街头卖艺的场面，小编这个国人还真有点受宠若惊的小小激动。不过仔细琢磨，哪个国家的人不喜欢开怀大笑呢？就像这次巴黎的热场氛围，我觉得再一次证明了——幽默是人性共通的语言。

好似我们这些年对喜剧的认知还太肤浅了。

说得是啊，这不就正印证了我上面的观点。以前总觉得德云社那些老艺人的节目就是逗乐大众，并没往深里想。

但今天一看，人家在外面可是传播着中国文化的形象大使了！照这个角度想，德云社老相声表演艺术的价值可就上升了。

能不能别天天拿着相声逗着观众？还有更高品质的东西可看。

这位朋友说的有理有据。中华文化博大精深，我们固然要向世界展示民间文化如相声小品，但同时也要树立当代中国文化的新形象。

建议当局能为中国优秀艺术家创造更多国际交流的机会，让他们有更广阔的舞台施展才能，展现新中国的文明形象。

这些老艺人辛苦演出赚人民币养家糊口，还是蛮让人敬佩的。不过也希望年轻人能把这一行做大做新，而不是老生常谈。

看到德云社这些活跃在舞台上的老艺人，我就想到了自己的父母，在平凡的岗位上踏踏实实工作，慢慢老去。

我由衷感佩他们，尽管命运只让他们做一个普通人，过着普通的生活，但他们从不抱怨，默默付出。正如这些德云社老艺人一样，用自己的方式热爱生活，即使年老也不失激情去创造欢乐。

他们让我们感受到了"幸福"的真谛：用热爱的事业充实生命，做自己真心喜欢的工作，一直坚持下去，认认真真地活着。

看到德云社们在海外巡演，我由衷希望，年轻一代能继承和发扬中华传统文化的精髓，一如这些老艺人般对待自己的职业，用创新的活力诠释"传统"二字，在新的时代焕发新的生命力。

最后与大家分享一则有趣的小段子：

那天德云社的相声演员在巴黎街头表演，一个行人看到后愣了一下，问身边的人："这是中国木偶戏吗？"

果然啊，幽默是世界通用语言。不同国家、不同肤色的人们，在德云社演出现场都能找到属于自己的乐趣。祝福德云社们继续用自己的方式，在世界各地传播中华文化的韵味。

一上线就飙出9分，这爱情爽剧真刺激

TVB日渐式微，已是不争的事实。

就拿今年推出的港剧来说——

《木棘证人》《反黑路人甲》《盲侠大律师2020》《使徒行者3》等。

每部都反响平平。

制作都算精致，演员也很扎实，但看来看去，基本上都是那老一套，缺乏新意。

反观新近崛起的Viu TV，佳剧频出。

口碑上完全压过了这个香港老牌电视台。

好在，年末终于迎来一部高口碑好剧，为TVB打了一场漂亮的翻身仗。

目前追的这几集，鱼叔看得津津有味，焕然一新。

今天，就来向大家安利——

《香港爱情故事》

看这海报，看这剧名。

很难想到，这是一部出自TVB的作品。

小成本，轻卡司，小品式短剧。

一反TVB惯常的刑侦、律政、金融等精英题材，而是聚焦于普通人的情感和生活。

前期关注度不高，但开播后，反响热烈，好评如潮。

一众剧迷纷纷感概，接了地气的TVB——

还是香的！

豆瓣开分高达9分，目前渐渐稳定在8.8。

本剧的主演，基本上都是新生代。

之前多在其他剧中饰演配角的罗天宇、龚嘉欣，分别出演本剧男女主角。

配角中还有不少老熟脸。

名字可能不熟，但一看那张脸，绝对认识。

比如，龚慈恩。

曾在台版《雪山飞狐》一人分饰程灵素和冰雪儿两个角色，而走红。

又在张卫健版的《西游记》里饰演观世音，被誉为「最美观世音」。

再比如，白彪。

号称「郭靖专业户」。

76版《射雕英雄传》，76版《神雕侠侣》，95版《神雕侠侣》里的郭靖都是他。

虽无一线巨星，但都是在演艺圈摸爬滚打了很长时间的实力派。

导演则是今年才开始负责TVB电视剧制作的林肯。

《香港爱情故事》也是他监制的第一部作品。

足够大胆，足够犀利，也足够充满新意。

「香港是全球房价最高的城市。」

故事一开篇，伴随着夸张的全景镜头，画外音的这第一句话便如同当头棒喝。

事实也的确如此。

根据2020年的最新数据，香港住房的平均价格已经来到了恐怖的「每平方英尺1987美元」。

将世界上的其他城市远远甩在了身后。

开宗明义。

人口饱和、土地有限、房价极高的香港，就像是理想爱情的坟墓。

第一集开头，就是一场重口味的爱情动作戏。

男主角陈子朗（罗天宇饰）和女主角邱凯琪（龚嘉欣饰）供职于同一家公司。

两人已经整整谈了七年之久的恋爱。

纪念日的这天，他们准备到酒店开房庆祝。

没成想，预定的酒店被无故取消。

两人遂跑了十几家店，但都已经没有剩余房间。

排队等待的话，则要足足等上3个小时。

最后还是通过「黄牛」才成功开到房。

500块港币，只有30分钟。

干柴烈火，一触即燃。

毕竟是纪念日，为了增添情趣，两人甚至玩起了Cosplay。

但又徒生意外，时间全都浪费在了解内衣上。

还没进入正题，30分钟的期限就到了。

事没办成，心情自然是受到影响。

失落的两人也懒得尝试其他活动，只好悻悻地坐公交回家。

子朗有点心不甘。

本来他想趁着这特殊的日子向凯琪求婚。

谋划好久的他，倒也不想再打退堂鼓。

竟在公交上求起了婚。

子朗句句诚恳，字字用心。

弄得一整车乘客都被这浪漫的气氛打动了。

在旁人的祝福之下，同样真心爱着男友的凯琪欣然接受。

两人终于修成正果。

有情人终成眷属，步入婚姻殿堂，往往就是一般爱情故事的终点。

但本剧中行驶起来时而平稳，时而摇晃的公交作为背景板，已经预示了一切。

子朗在求婚中承诺，要有一个「抱在一起一觉睡到大天亮的家」。

说起来容易，但做起来却难上加难。

随后，想尽快成立自己小家的二人，开始了到处看房的日子。

在中介的带领下，他们实地考察了一间。

这间房楼层高，空间小，环境差，设施旧。

实在不是什么好的选择。

但在中介的嘴里，这样的破屋却是「香饽饽」。

最大的卖点，竟然是破烂不堪的独立厨卫。

寸土寸金的香港，买个好一点的房子都是极大的奢望。

这也是为什么相恋了七年的两人想恩爱却还要到酒店开房。

两个家庭也都是处于「蜗居」的状态。

子朗家一家五口。

除了二妹不在家住，其他人都挤在区区「弹丸之地」。

小妹的「房间」不过橱柜大小。

而当一家人铺张桌子吃个饭，整个客厅就基本上没了能再下脚的地方。

而另一边的凯琪家更糟。

已年近30岁，至今还得和20岁的弟弟共享一个房间。

名为《香港爱情故事》，实际上应该叫做「香港蜗居故事」。

在极度被压缩的生存空间面前，爱情只能沦为配角。

不光是子朗和凯琪，本剧中其他人物的故事也都是围绕房子而展开。

现代高压生活之下，若是没有足够的个人空间，各式各样的摩擦与冲突在所难免。

子朗求婚成功后，正好是陈母（龚慈恩饰）的生日。

双喜临门之际，陈母却在生日会上宣布要送给自己一个重要的生日礼物：

离婚。

下定决心的陈母，绝不是因为一时的心情不佳才说出这样的话——

「你们觉不觉得这里很挤，挤得喘不过气来。」

对于做了三十多年家庭主妇的她来说，做出这样的决定需要莫大的勇气。

因为这意味着，她要搬出去住。

对此，陈父（白彪饰）表示不能理解。

自己不烟不酒，没有不良嗜好，没有出轨鬼混，小毛病是有，但原则性错误从没犯过。

陈父一面振振有词，一面不愿签离婚协议：

大家都是将就着过下去，为什么你偏偏就是不可以？

申请公屋时的公务员问起陈母的申请理由时也充满讶异。

「酗酒、家暴、赌博、嫖娼都没有，那为什么离婚？」

就连咨询律师都是说：

「不开心就离，开心就又再一起，要不要再想想。」

劝和不劝分，是大部分旁观者的心态。

但其中的酸楚只有自己清楚。

陈父觉得自己养家糊口这么多年，现在退休了，就应该享清福：

「做女人当然应该千依百顺。」

完全一副大男子主义的作风。

稍有不合他意的举动，就是一顿冷嘲热讽。

陈母所面对的，是长久以来的语言暴力。

所处于的，是长期的被压抑、被忽视、被贬低状态。

而「蜗居」给人所带来的强烈压迫感、桎梏感，又在无形之中加剧了这种身份的缺失。

打扫卫生时稍不注意挡住了电视，就被陈父大声呵斥。

烦恼于陈父的呼噜声，却也没别的房间可以去睡。

在极为有限的空间之下，对方的口臭、狐臭、屁臭都被无限放大。

陈母要求离婚，就是要获得一份自由的空间。

而在这种环境下，子朗的两个妹妹也受到了不同的影响，继而产生不同的爱情观。

二妹选择「出走」。

因为不满于家里压抑的氛围，早早便离家追求独立。

男伴如浮云，走了一个又一个，不去考虑建立任何的亲密关系。

在她看来，工作比感情重要，自我实现比爱人重要。

不靠任何人，自己养自己。

小妹则沉溺于「伪装」。

遇到烦心事，便戴上耳机进入自己的世界。

醉心于在社交媒体上维护表面的美好。

有些虚荣，有些拜金。

甚至还被更会伪装的男友反将一军。

误以为男友家庭条件优越，最后却发现对方并非住在高档小区。

内心的崩溃，无以言表。

「眼看她楼塌了」

另一边，凯琪家也发生了变故。

她母亲刚过世没多久，凯琪父便给她找了一个差不多年龄的「后妈」。

还带来了一个年纪很小的弟弟。

使得本就需要共享的房间「雪上加霜」。

为此，凯琪几乎和父亲决裂。

离家出走的她没有别的去处，只好来到子朗家暂住。

孩子忙着结婚，父母则忙着离婚。

在香港，离婚需要有一年的分居期。

而公屋的申请需要一定时间，所以陈母也暂时还未搬出去。

就这样，感情纠葛的两代人不得不在方寸之地一起生活。

究竟，仍没房子的子朗和凯琪能否顺利完婚？
陈母能否得偿所愿，完成离婚独立生活？

二妹小妹又能否找到真正的情感寄托之人？

这部剧绝对值得继续追下去。

众所周知，叫「XX爱情故事」剧的有好几部。

最经典的《东京爱情故事》，是真正专注于「爱情」二字。

讲的是爱情的细腻与敏感，曲折与复杂。

《北京爱情故事》以爱情为名，其实聚焦的是年轻人的奋斗与时代的变迁。

而《香港爱情故事》，道出的则是现代都市小人物的辛酸和无奈。

不管是哪一部，有一点是不变的：

我们总渴望获得纯粹的爱情，但现实中的爱情从来都不是。

在《香港爱情故事》里，以子朗和凯琪为代表的年轻人不得不为物质生活发愁。

所谓「衣食住行」，「住」对于普通人来说是开销最大的地方。

这对情侣一次又一次不厌其烦地看房，只为找到性价比最高的一间。

连房产中介都被两人弄得不耐烦。

预算不多却还挑三拣四。

以至于，对着子朗脱口而出一句极为恶毒过分的话：

「你等到她收经你都买不到房。」

小情侣也真是没辙，因为房价实在太太太太高了。

本剧的故事虽然发生在香港，所反映的问题却适用于全国。

2020年，我国的住房租赁人数已经突破2亿人。

事实便是如此：

大部分人，就是买不起房的。

另一方面，是以陈父陈母为代表的老一代香港人。

年轻的时候，或许还能拼尽力气，博得一个属于自己的歇脚之处。

但生活的琐碎与鸡毛，终将在无形中消耗所有关于爱的热情与想象。

可怖的是，房子仅仅是开始。

为了维系整个家庭。

要么像陈父，早出晚归，奋力工作。

要么如陈母，事无巨细，辛苦拉扯。

他俩，或许曾经也是令人羡慕的一对。

和子朗和凯琪一样，有憧憬，有向往，甚至有了房。

但在老年的时候，还是败给了现实。

房子够大吗？

退休金有多少？

子女都安排妥当了吗？

以房子为代表的物质生活，依然是我们逃离不掉的深渊。

最终，还是走上了离婚之路。

试问，早已被生活折磨的精疲力尽的我们，还有什么留给爱呢？

这不仅仅是香港爱情故事，更是对重压之下的现代人处境的精准描摹。

即使是夸张化的戏剧表现，但它离我们绝不遥远。

央视曾经有一个街头采访。

穿着整齐的记者带着得体的笑容询问每一个过路人：

「你幸福吗？」

鱼叔认为现在这句话或许该改为：「你有房吗？」

或者，「你房子够大吗？」

因为在当下这个社会，房子很大程度上已然成为幸福的前提条件。

别说是香港。

北上广深哪一个大城市，房子不都已经成了最核心的竞争力？

有了房，似乎就有了「爱情」。

有了房，似乎就有了「幸福」。

按照这个理，那些没有房的年轻人，到底该如何找到自己的爱情，自己的幸福呢？

或许这个所谓的幸福，需要我们重新定义。

每个人都会得到自己的诠释。

但鱼叔深知，这个寻觅的过程，一定会布满了辛酸与苦楚。